读懂中国画 pdf pdb 阿里云 极速 mobi caj kindle 下载

读懂线条中的历史，读懂笔墨里的深情。

《读懂中国画》精选中国历史上的五十幅绘画珍品，分章逐幅精讲，由著名画家邵仄炯专业解读，探寻观画之道，开启经典审美之旅。

书中讲述的每一件作品，都是中国美术史上具有里程碑意义的名作，涵盖东晋、唐、五代、宋、元、明、清的代表性作品，历经 山水花鸟画的兴盛、审美的黄金时代、文人画的崛起、世俗意趣的引入、对西方绘画技法的吸收等关键节点，时间跨度大，艺术风格多样。述及的画家包括顾恺之、孙位、顾闳中、董源、巨然、苏轼、宋徽宗、张择端、赵孟頫、王希孟、董其昌、朱耷、郎世宁等，作品有《洛神赋图》《高逸图》《簪花仕女图》《韩熙载夜宴图》《枯木怪石图》《瑞鹤图》《清明上河图》《富春山居图》《秋兴八景图》等，可谓中国古代绘画史的“全明星阵容”。

东晋·美的觉醒

曹植的女神——顾恺之《洛神赋图》

唐·盛世的伟大色彩

寻找迷宫中的路线图——李昭道《明皇幸蜀图》

唐代宫廷贵妇图鉴——周昉《簪花仕女图》

劳动之美——韩滉《五牛图》

唐玄宗最爱的坐骑——韩幹《照夜白》

魏晋的时尚先生——孙位《高逸图》

五代·山水有灵，花鸟有情

第一幅独立的山水画——荆浩《匡庐图》

一幅勾起童年回忆的画——黄筌《写生珍禽图》

一场精心策划的“局”——顾闳中《韩熙载夜宴图》

一片江南——董源《夏景山口待渡图》

兰亭被盗记——巨然《萧翼赚兰亭》

此竹值黄金百两——徐熙《雪竹图》

宋·中式审美的黄金时代

寒林图中的“蟹爪树”——李成《读碑窠石图》

笔墨的雕塑——范宽《溪山行旅图》

气象宏阔的全景山水——郭熙《早春图》

阅读生命的迹象——崔白《双喜图》

墨戏如何进入美术史——苏东坡《枯木怪石图》

教化民众的白描画——李公麟《孝经图》

入错行的皇帝——赵佶《瑞鹤图》

手卷上的都市大片——张择端《清明上河图》

千里江山究竟是哪座山——王希孟《千里江山图》

笔墨中的刀光斧影——李唐《万壑松风图》

米家云山与印象画派——米友仁《潇湘奇观图》

月光下的赤壁之旅——乔仲常《后赤壁赋图》

浓眉高鼻的释道人物——刘松年《罗汉图》

“马一角”与“马拖枝”——马远《踏歌图》

“拖泥带水”中的烟雾朦胧——夏圭《溪山清远图》

精美的节日花器——李嵩《花篮图》

什么样的画才算大写意——梁楷《泼墨仙人图》

元·斯文之美

心灵的隐居地——钱选《浮玉山居图》

秋意中的丝丝乡愁——赵孟頫《鹊华秋色图》

书画同源的由来——赵孟頫《秀石疏林图》

永远画不完的山水画——黄公望《富春山居图》

挂起鱼竿不钓鱼——吴镇《渔父图》

富贵人家的漂泊生活——倪瓒《容膝斋图》

一幅有龙脉的山水画——王蒙《青卞隐居图》

不要人夸好颜色——陈琳《溪凫图》

明·画中的世俗意趣

庐山仰止——沈周《庐山高图》

文人雅士的茶会——文徵明《惠山茶会图》

秋风·美人·纨扇——唐寅《秋风纨扇图》

做好画家的本分事——仇英《汉宫春晓图》

中国第一位表现主义画家——徐渭《杂花图卷》

形式主义的绘画大师——董其昌《秋兴八景图》

古人设计的纸牌画——陈洪绶《水浒叶子》

清·古今中西之间

荒寂之中见光明——龚贤《木叶丹黄图》

别开生面的没骨写生法——恽南田《写生花卉册》

古画中的表情包——八大山人《鱼鸭图卷》

我自用我法——石涛《搜尽奇峰打草稿》

中国画中的金石气——金农《梅花图册》

红遍清宫的老外画家——郎世宁《百骏图》

邵仄炯，上海师范大学美术学院副教授、硕士生导师。上海美术家协会中国画艺委会委员，上海书法家协会理事及教育交流委员会委员。作品曾被中华艺术宫、刘海粟美术馆、上海图书馆、苏州美术馆、南京书画院、英国国家图书馆等收藏。著有《山水》《唤风集》《存神养志——邵仄炯山水画集》《黄公望富春山居图课徒稿》《读懂中国画》等。

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如果你贴近画面看，几乎无法分辨出每棵树的清晰形态，满眼是各式各样的笔触，似乎杂乱而没有章法，但当你慢慢退到远处，会突然看到树林一丛丛、一片片的真实状态。宋代的沈括曾在《梦溪笔谈》中描述董源与巨然的画笔：“皆宜远观，其用笔甚草草，近视之几不类物象，远观则景物粲然，幽情远思，如睹异境。”

范宽在学艺的道路上曾受到擅画寒林的大画家李成的影响。后来他感悟到“与其师于人者，未若师诸造化”，于是行旅于终南、太华各山中，直面造化，体悟自然，从中找到了笔墨的表现方法，并留下这幅传世之作《溪山行旅图》。

我们常说理想很丰满，现实很骨感。现实社会中，每个人都有各自不同的角色，而理想的角色和现实的身份经常产生矛盾，无论是帝王将相还是寻常百姓，都必须遵守现实中的理性和规范。也许是因为现实过于无情，作为自然人的情感总要寻求平衡与慰藉，于是理想诞生了。自由与美好的理想时时慰藉现实中日益受损的心灵和肉体，它不仅能化解烦恼和焦虑，更能引领我们超越现实。

《容膝斋图》画于1372年，倪瓒时年七十二岁。“容膝”两字取自陶渊明的文句“审容膝之易安”，意思是说人在这个世上占据的空间极为有限，能容纳你的躯体和心灵就足够了。

中国艺术中有“诗文醉后立成，书画兴到急就”的说法。感人肺腑的伟大艺术，往往都是在非常态中成就的。《杂花图卷》或许就是徐渭在非常态中的一种癫狂式的极致表达。

笔墨的内容十分庞杂，我在此仅概括一些自己的体会：一、笔墨指代的是工具，中国画的工具是毛笔；二、它有一套传承完备的技法，如勾、擦、点、染，还有如何用墨、用水、用色等规范；三、它包含形态上的变化，比如笔墨中的点线面、干湿浓淡等，好的作品是笔墨的优良形态的合理配置；四、它也是中国文化审美的载体，如笔墨能显现出雅俗之别一雅的笔墨清润、沉着、流畅，俗的笔墨浮躁、轻飘、污浊。

书籍介绍

读懂线条中的历史，读懂笔墨里的深情。

《读懂中国画》精选中国历史上的五十幅绘画珍品，分章逐幅精讲，由著名画家邵仄炯专业解读，探寻观画之道，开启经典审美之旅。

书中讲述的每一件作品，都是中国美术史上具有里程碑意义的名作，涵盖东晋、唐、五代、宋、元、明、清的代表性作品，历经 山水花鸟画的兴盛、审美的黄金时代、文人画的崛起、世俗意趣的引入、对西方绘画技法的吸收等关键节点，时间跨度大，艺术风格多样。述及的画家包括顾恺之、孙位、顾闳中、董源、巨然、苏轼、宋徽宗、张择端、赵孟頫、王希孟、董其昌、朱耷、郎世宁等，作品有《洛神赋图》《高逸图》《簪花仕女图》《韩熙载夜宴图》《枯木怪石图》《瑞鹤图》《清明上河图》《富春山居图》《秋兴八景图》等，可谓中国古代绘画史的“全明星阵容”。